ibelievehttp://www.douban.com/people/ibelieve/

从差不多三年前彭浩翔开始筹拍一部叫做《志明与春娇》的电影开始，我就在关注彭浩翔镜头里的志明、春娇。

电影上映后，跑到香港抢先看未删节完整版。电影下画后，又跑到香港买了卡碧版DVD+原声带。影片反复看了好几次，原声带更是时常循环播放。在我自己的审美里，《志明与春娇》排在我所看过的爱情电影里的前三。

我想所有喜欢《志明与春娇》的观众都会和我一样，既期待《春娇与志明》，又不希望有《春娇与志明》。拍得好的机会毕竟不是特别大，尤其是杨幂的加盟。可春娇与志明这两个人的生活，我们却始终狠不下心不关心。

但看完预告片后，我想很多人还是重拾了对这部电影的信心，甚至看到很多人留言给彭浩翔说，“看完预告哭了”，虽然不太理解，但至少是对彭浩翔和春娇与志明的一点信任。

********************************

说了一堆废话，以下来猜剧情了。

《志明与春娇》的预告片里有一组对话让我久久不能平复：
“其实重新去适应另外一个人好累噶。”
“系多个选择啊。”

而《春娇与志明》的预告片里，也有一组让我印象深刻：
“成世流流长，总会爱上几个人渣既~”（一辈子那么长，总会爱上几个人渣的。）

这句话其实是女友说给春娇听的，言下之意其实在暗示张志明也许做了些对不起春娇的事情。
比如与一个叫杨幂的女人开始了一段新的恋情。

而听到这句，又不免联想到被很多人喜欢的那句：
“我好努力去摆脱张志明，最后我发觉我变左另外一个张志明。”（我很努力去摆脱张志明，最后我发现我变成了另一个张志明。）

春娇的记忆里还有抹不去的志明。预告片里有志明与杨幂在一起的时候，偷偷摸摸地在一边发短信的情景，这明显是在跟春娇发。以及春娇对着志明说，“佢先系你宜家噶女朋友啊张生。”（她才是你现在的女朋友啊张先生。）
很明显志明还在用以前与春娇暧昧或者恋爱的方式去对待春娇。
而春娇变成志明，很可能指的是自己同样没放下对方，却同样地开始与其他人恋爱（徐铮……）。

至于两人的关系，其实在预告片的最初也已经有在构筑。
女友问春娇，有没想过重遇志明第一句要跟他说什么。
春娇回答“爆粗闹爆佢咯。”（用粗口骂死他。）

结果志明文质彬彬地说这么巧好久不见的时候，春娇一副怂样尴尴尬尬地挤着笑脸奉上一句HI。

明显姑娘只是嘴硬，心里压根没放下张志明。
也同时，看得出，两人的关系已经有了隔膜，没办法很亲昵自然地用粗口代替客套问好了。

那么再根据这里推测，也许张志明当初是从HK一声不吭地丢下所有东西只身来了北京。而两人的关系可能没有一个实质的终结，而是由志明的落跑而暂时被单方面终止。

而这次，曲婉婷的音乐得到了更多人的关注。其实这个姑娘的音乐一直都很不错。但这次的预告片背景音乐实在有点悲伤（把那么多人都给看哭了…绝对是背景音乐太给力…囧），但《志明与春娇》当年的预告片音乐是多么地轻松诙谐调侃暧昧以及浪漫。相对比之下，《志明与春娇》似乎更像一个爱情喜剧小品，而《春娇与志明》更像一个爱情片。两者似乎已经不是同一个口味的了。

最后，真的很喜欢张志明有些声嘶力竭有破音嫌疑的那句发自肺腑的“余春娇”。此时，余文乐就是张志明，而杨千嬅就是余春娇。
我希望你们可以幸福。

*****************************

预告片猜剧情大致到此为止，也许有人会觉得3月就上正片了你猜剧情挺没意义的，但我就是忍不住在猜。在预告片之前我已经在想春娇与志明会变成怎样。我会想两个人的感情迸发得太突然，也许不会有什么好结果；但也会想，也许像这样什么都不顾虑的感情才是真爱。但不管怎么样，哪怕我讨厌杨幂，哪怕害怕春娇与志明会比志明与春娇逊色。可是我不得不承认，我已经打心底爱上了张志明和余春娇。

说实在的，没办法成为陈老师的脑残粉我感到非常地遗憾。前些年来一个劲儿地听台湾小文艺小清新的歌，什么张悬苏打绿的都还算挺喜欢，但惟独是陈老师，不知道是受不了她这种类似发嗲的声音还是真的就有缘无份，强迫了自己买过一张精选碟、偶尔在车上播一播，可是无论如何都喜欢不上她。她的那些歌中唯一一首听过超过十次以上的，也就是跟陈杏红的《私奔到月球》（PS我是五月天的脑残粉……）。

铺垫了这么好一段，只是为了说明我对这张Demo4的评价应该还能算是客观的。

看了网上各位的这么些评价，也许很多人根本就连听这张碟的欲望都不会有。不过换句话来说这张碟也不能算是碟，因为歌非常少，而且没有歌词，而且每首歌的时间非常短，有一首甚至拿个小孩来录了段音就糊弄过去了，还有一首唱着唱着突然就被电话铃声打断然后就再也没有下文了。

可是这不就是demo的意思么。为此我特地查了一下什么叫demo——　Demo的中文含意为“示范”、“展示”，常被用来称呼具有示范或展示功能及意味的事物。例如唱片Demo。Demo可能是指以下事物：样本唱片 - 是指在歌曲在正式发行前，所录制来提供参考的版本。（From百度百科）

如果大家平时也偶尔会去搜一下明星的demo出来，会发觉其实都是平时随性的一些发挥，只有很简单的吉他伴奏和随性哼唱的歌词，因为demo只是一个样板，它还需要加工还需要修饰。

我想这也许就是大家没办法接受这张demo的原因——作为一个专业的歌手，你怎么可以拿那么不专业的“成品”出来。

可，其实换个角度想一下。把一个歌手最原始的创作状态展现出来，这样的一张碟，非常简单也非常真实，似乎更能让人接触到音乐的本质，至少至少，这里面完整弹奏的几首歌的旋律是好听的，是悦耳的。单独当成一首吉他曲也是很不错的，当年那首《我在那一角患过伤风》不也没有歌词，不也一样被广为流传以及滥用么。

至少，这比在后期修饰了N次几乎听不出歌手原来的嗓音的碟要好听得多了，不是吗？！

黄真真在接受《寻找香港电影的独立景观》一书采访的时候曾说道：“我的志向是把电影视为终身职业，成为能找到投资者的电影人，当初拍的独立电影是为了让投资人知道我有拍片的能力。”

其实在此之前，黄真真这三个字给我留下的印象都不至于那么糟糕，早年那两部尺度有些惊人的访谈纪录片（《女人那话儿》《男人这东西》），和一直以来的“独立电影人”“最杰出青年导演”等头衔都让我对黄真真这三个字抱有好感，甚至偶尔会把她跟麦曦茵、麦婉欣等女导演归类成为最值得期待的香港女导演。

只不过近些年她拿得出手的电影其实屈指可数，能被冠上“黄真真导演”而被大家熟知的电影除了今天这部被广为唾骂的《倾城之泪》之外，大概还有一部中规中矩不过不失的爱情片《分手说爱你》。但今天细细回想，如果《分手说爱你》不是顺应着《志明与春娇》、《前度》等港产爱情片热潮诞生，如果没有邀请来《早熟》的原班绯闻男女主角薛凯琪和房祖名，这样一部中心不太凝聚、细节处理得不太好，把简单的故事说复杂的电影，能受到大家个关注么？

再回头查找了一下，发觉原来《倾城之恋》并不是她这些年来唯一的一部烂片，03年的时候就与甄子丹联手执导过烂片《见习黑玫瑰》。真的，不难发现，其实黄真真的血液里一直流动着主动迎合商业片的欲望。

如果用开头黄真真说的那一段话作为接纳黄真真从《女人那话儿》《男人这东西》到《见习黑玫瑰》《倾城之泪》的转变，我觉得实在是再适合不过的借口，或者是理由。

你可以说黄真真是聪明，她懂得如何要去与投资方去探讨出让投资方开心、自己也可以继续拍片的方式，她懂得在一个商业的社会里找到立足的方式。

可你也得说黄真真真是笨（好多真），从最开始那些受关注的片子就不难看出，黄真真并不是一个很有故事驾驭能力的导演，她早期的独立片之所以能够成功，全都是因为，题！材！够！吸！引！眼！球！而已。

而如今，她与郑丹瑞合作的这部《倾城之泪》，却一点噱头也没有，一点噱头也没有。它不像《男人》《女人》纪录片那样没底线没尺度地讨论性事，也不像《六楼后者》那样直面青春话题，它选择了像《恋人絮语》、《万有引力》这类的平行叙事的方式在一部电影里讲三个短故事。而这种片子，却恰恰最不适合黄真真来拍，因为这种电影的每一个故事都需要特别，都需要让人印象深刻，至少，都需要是好故事。而《倾城之泪》，明显一样都做不到。

如今呈现出手的《倾城之泪》，是一个对不起这样一个荡气回肠的片名的三个狗血故事。第一个故事讲的是绝症的故事，女主角为了男主角继续勇敢地活下去，编了个谎话牺牲自己成全男主角，狗血程度完全是你不看韩剧都可以猜到的。（而且像伪正太同学说的一样，完全有抄袭日本《现在只想爱你》桥段。李同学毫无演技可言的表演则更是惊人。）第二个故事应该属于励志片，可看完之后真的一点励志的味道都没有留下。只扯淡地记得原来被鼓励一下，听力障碍的人就可以听到音乐重新拉小提琴了，这简直是一伟大的医学贡献啊！第三个故事我真的觉得有情绪在里面，可是最后女主角壮烈牺牲又让故事回到了狗血的范畴。

总结来说，《倾城之泪》根本就是一个题材不尖锐、内容不吸引、演员没演技的短片大杂烩。如果能简简单单地拍三个像麦曦茵《幸福的旁边》这样的短电影然后拼成一部场电影，倒也还好啊亲！可你这三个故事拿出来，没一个拿得出手啊！

其实接受一个导演市场化并不是一件难事，彭浩翔从头到尾就不承认自己是独立电影导演，他一直都标榜着自己的商业化，可是从他的电影里却从来没有看出他对电影的怠慢，他的故事仍然是那么独立新颖和细腻。（虽然加入了杨幂的《春娇与志明》让人很担忧）

可黄真真却像是摈弃了自己过去的所有优势，单单带着一个被赞誉被认可的躯壳来接拍商业片，观众认你的名字一次，两次，可如果你继续这样下去，终于有一天，还是会把自己的名字给搞臭的。

商业片不等于放弃自己的优势，带着自己的尖锐的触觉去拍点好片吧，黄真真。

　　遗憾的是在这张唱片之前并没有接触过江美琪的其他专辑，而听到这张唱片也只能算是一个巧合——在kugoo搜五月天的《拥抱》，顺手把其他人的翻唱都给down了下来，包括张惠妹版，乔任梁版等，而唯独是江美琪版让人印象深刻。 　　

 　　而对江美琪诠释的，与阿信风格截然不同的《拥抱》，我是非常喜爱。江版《拥抱》在开头crossover了《loving you》的高潮作为《拥抱》的前奏，两首伴奏极相似的歌很好地融合在一起。而在江的诠释下，《拥抱》没有了阿信声音中的戚怆壮烈绝美，更多的是一个温情悲伤的女子在夜晚里喃喃的自言自语，平静里渗透着一丝隐秘的哀愁。 　

　　然而江美琪的版本却不是让人过耳不忘的版本，无论《拥抱》《最美》《他一定很爱你》，甚至翻唱花儿乐队的摇滚曲目《静止》，都只能让人听在耳里，感到舒服，然后扭头即忘。 　　

　　江美琪的版本太平淡，连喜悦悲伤的情绪都是淡的。她只是在波澜不惊地讲述别人故事里的喜痛，她在这张唱片里更像一个旁观者，略去了自己的情绪，担当着一枚转述者。 　　

　　但也许就是她的这种不被深刻地铭记在心，她的这种漫不经心，才让她这种虽然好听却没有很高辨识度的声音成为疗伤必备。因为疗伤的人什么不能再深刻，只差一个平淡的情绪拯救他们于沼泽中。 　　

 　　疗伤的时候，不需要清晰的时候，戴起耳机听听小美的歌，不失为一个惬意的好选择。 　　 　　 　　 　　 　　

       听江美琪声音的不经意地联想到陈老师陈绮贞。其实我觉得两人声音相比，江美琪甚至更胜一筹。只是陈绮贞的小资味更重，而江美琪的外貌、风格都太普通。否则，江美琪还是应该被更多人喜欢的。

切记，切忌。我便是不知道这个规律犯了大忌的悲催例子，在《单身男女》未上映之前，被多名媒体人毫不吝啬的赞美微博所欺骗，以为《单身男女》是一部足以与10年《志明与春娇》抗衡的爱情电影，于是屁颠屁颠地在网上明明已经可以下载DVD版时还奋不顾身地冲进了电影院，好好久久地失望了一把。

首先，港澳台加上大陆地区，短期内，甚至彭浩翔本身，也许都未能拍出一部可以超越《志明与春娇》的爱情片。《志明与春娇》的剧本、摄影、配乐、演员到各方面都是各种优秀各种出色各种有诚意。成品更是让人爱不释手，长时间内得到社会各界的一致好评。

再回头看《单身男女》，演员确实不容小觑，客观地分析，高圆圆比杨千嬅年轻靓丽，更吸引眼球；而男主角方面，古天乐和吴彦祖的人气也确实比余文乐要高出好一截（作为张志明粉，说这句的时候我深感痛心……）；《单身男女》的导演、编剧和出品公司也颇有知名度，杜琪峰做导演的经验比彭浩翔也丰富不少。但电影出来给我的感觉，却远远比不上《志明与春娇》。

高圆圆形象确实清纯，但演技稍显做作，时不时装可爱嘟囔起上嘴唇，瞪着眼睛发嗲，看得我很是不舒服。杨千嬅却反之，相当地直来直去，自然流露，好不矫揉造作。而高圆圆在电影里饰演的子欣也是一个很莫名其妙的角色：她几乎毫无铺垫地在几天内喜欢上了男生A，受到伤害后三年内都没有再与此男联系，三年后重逢，她又瞬间地接纳了这个男人。随后，两男向示爱，她又无厘头地选择当下更为浪漫的那一个。一切的一切都让人费解这妞对待感情是有多随便多随意多随性，以及多容易哄多不经大脑思考多喜欢浪漫和多拜金。这个形象简直是一败笔。再对比之下，杨千嬅则至少是个有清晰思路的人，没感觉了就离开那个住豪宅的男友，有感觉了就跟着刚认识几天的眼镜男一起走，干净利落，不带那么拖拖拉拉的。

古天乐和吴彦祖也是让人很抓狂。古天乐这个花心的可以随便跟火辣身材妹勾搭开房的男人怎会倾尽三年去喜欢这个几乎没有相处过的女孩？！别跟我说一个视频能鼓励他整整三年，更何况那首歌压根儿也不属于励志类。吴彦祖的奋发也让人汗颜，有什么理由一个陌生女孩对着你看几句“你行不行！我觉得你行！”就真的让他重振雄风继续威武了？这高圆圆的励志气场会不会也太强大了点！他跟蛙兄的感情也草率得很，哪怕他跪在它面前好几个小时，却抵不过高圆圆的一条短信一个拥抱，甚至连蛙兄的下文都没一提。更离谱的是，丫变的魔术怎么那么凑巧跟古天乐当初哄高圆圆的一样，是临摹偷师了吗！相比之下余文乐又是那么地真实，语言表达举动回应各种都像一个真实存在的男人，不会一蹴而就飞黄腾达，也会困在被前女友劈腿的沮丧情绪，更不会直白夸张厚脸皮的一见面就表露爱意。

这究竟还是有严重的差距啊！！！！

再者，杜琪峰的细节处理真的是远远比不上彭浩翔。两栋大厦来回之间的距离总不能按矢量计算吧？怎么高圆圆刚泼完水古天乐才开始擦，高圆圆就已经回到了自己的办公室呢？怎么古天乐举着纸条给高圆圆看的时候，那鬼妹会看不到古天乐的眼神直视何方呢？此外还有各种各样的bug，这也让我对电影可笑的无意义的“三年后”产生了严重的反感。细节处理不好，怎么能把三年前三年后的内容给好好地衔接呢导演？！手机款式、发型形象好歹您也给点变化吧！

《志明与春娇》这方面也是处理得相当惊艳——彭浩翔心思实在是细腻得很。比如杨千嬅和朋友在一个茶餐厅等余文乐，余文乐到了之后说这里很难找你为什么不说是在某时钟酒店对面，杨千嬅说你怎么只知道时钟酒店。之后杨千嬅分手，余文乐带她走，果然也就去了个“他只知道的地方”开房。这些细节看似不重要，但是前后串联起来就影响了整部电影的观看质量。这也顺便导致了《志明与春娇》看起来一气呵成，节奏明朗，但《单身男女》看起来有些生硬青涩，尤其前半部分感觉很散乱。

最最让人痛心的是《单身男女》的电影配乐。我闹不明白这么一个还算是有给力拍摄给力宣传的电影怎么那么淡笔墨在电影配乐上，电影甚至连个主题曲都没，只有特别突兀地响起的陶喆的《爱很简单》和那首狂走音的《我愿意》，和一首极少出现的小配乐，仅此一首。电影98%的时间都没有配乐，只有演员们在干巴巴地说着台词，情绪很难被带动。

再来反观《志明与春娇》，它的原声带水准不是一般的高，实施地在电影里穿插出现，有轻盈愉悦的有暧昧氤氲的，各种风格各种悦耳，情绪表达相当饱和，甚至独立去听它的原声带也能得到一种满足，绝对是诚意之作、用心之作。

所以我说我真的是犯了个大忌。本来就属于普通的一部以展示男生追女孩技巧为主，女生被追时无法选择为辅的爱情电影，我为什么要拿来跟一部爱情佳作对比呢？！这就叫活该自作孽了！